Desborde: Conversatorio
Como parte de las actividades vinculadas a Desborde, de Patricia Viel, se realiza un conversatorio con la autora y Diego Gómez, moderado por Leila Tschopp.
La propuesta invita a reflexionar sobre el proceso de construcción de la obra, desde su origen en el desierto patagónico hasta su transformación en una videoinstalación inmersiva, y sobre las preguntas que de allí se desprenden acerca del paisaje y las experiencias espacio-temporales en una contemporaneidad atravesada por las herramientas digitales.
La actividad es gratuita y no requiere reserva de entradas. El ingreso es por orden de llegada, hasta agotar la capacidad de la sala.
Patricia Viel nació en 1975 en Buenos Aires. Es artista visual, curadora, docente y gestora cultural. Se formó en el Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA).
Desde 2000 reside en la provincia de Santa Cruz, donde desarrolla su práctica artística entre la ciudad de Río Gallegos y la Estancia Tapi-Aike. Su obra está atravesada por la experiencia en el entorno patagónico y aborda temas vinculados con la distancia, el territorio y las señales visuales como puntos de encuentro entre lo local y lo global.
Diego Germán Gómez ( G/MZ ) es artista multimedial, productor electrónico y licenciado en Sistemas de Información. Su práctica explora la intersección entre arte, datos, sonoridades generativas y narrativas espaciales, abordando temas vinculados con la mística y las ciencias cognitivas.
Integra el colectivo de bioarte MICRA (IBYME CONICET).
Sus obras, performances y música se han presentado en festivales y espacios como Ars Electronica (Austria), FILE (Brasil), IN-Sonora (España), Teorema (Barcelona), Noviembre Electrónico (Argentina).
Leila Tschopp nació en 1978 en Buenos Aires. Se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón en 2002.
Recibió becas de la Pollock-Krasner Foundation, del Fondo Nacional de las Artes y de la Colección Oxenford. Participó en residencias internacionales como Skowhegan (Maine, Estados Unidos, 2013), con el apoyo de la Colección Cisneros; el Programa de Residencias FONCA-AECID (México, 2014); Art Omi (New York, Estados Unidos, 2015); y Casa Wabi (México, 2024).
Entre sus exhibiciones individuales se destacan Caballo de Troya (MACBA, Buenos Aires, 2016), La casa de fuego / La casa en llamas (Hache Galería, Buenos Aires, 2021), Pintura Inhumana (ArtHaus, Buenos Aires, 2024) y Si el desierto crece, ¡entonces cavemos! (Centro Cultural Borges, Buenos Aires, 2026). Entre sus exhibiciones colectivas se encuentran El Teatro de la Pintura (Museo de Arte Moderno, Buenos Aires, 2014), The Art of Simulation (ACC Gallery, Weimar, 2018), Imagine: Fantasies, dreams, utopías (Bienalsur, SAMoCA, Riyadh, 2023) y Tramoya (Museo de Arte Moderno, Buenos Aires, 2025).
Recibió el Premio Trabucco de Pintura (2020), el Premio Amalia Fortabat (2021), el Tercer Premio del Salón Nacional de Artes Visuales en la categoría Pintura (2021), el Diploma al Mérito de la Fundación Konex (2022) y el EFG Latin American Art Award (2024), entre otras distinciones.