Sinfónica Juvenil Nacional Libertador San Martín
Bajo la dirección de Pablo Boggiano, la Sinfónica Juvenil Nacional Libertador San Martín se presenta en el Auditorio Nacional.
Durante la primera parte del programa, la orquesta interpretará obras de Villa-Lobos, Rajmáninov, Beethoven, Debussy y J. Strauss, con la participación de la soprano Ayako Tanaka como solista invitada. Luego, llevará a cabo el estreno mundial de La caída de la casa Usher, de Boggiano.
El concierto se transmitirá en vivo por nuestra radio online.
Programa
Heitor Villa-Lobos (1887-1959)
De Bachianas Brasileiras n.º 5
I. Aria (Cantilena)
Solista: Ayako Tanaka, soprano
Serguéi Rajmáninov (1873-1943)
Vocalise, op. 34 n.º 14
Solista: Ayako Tanaka, soprano
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Obertura “Coriolano”, op. 62
Claude Debussy (1862-1918)
Claro de luna (arreglo: André Caplet)
Solista: Ayako Tanaka, soprano
Johann Strauss II (1825-1899)
Voces de primavera, op. 410
Solista: Ayako Tanaka, soprano
Pablo Boggiano
La caída de la casa Usher (estreno mundial)
Primera parte
Tema “La Casa Usher” (Terror misterioso)
Var I: Roderick Usher (Vivace e incoherenza agitata)
Var II: Madeline Usher (Frágil y misterioso)
Var III: Largos e improvisados cantos fúnebres (Lento)
Var IV: Perversión del Vals de Webern (Allegro - Vals)
Var V: Piedras grises de la casa (Allegro)
Var VI: Quiromancia de Robert Fludd (Allegro)
Segunda parte
Var VII: Entierro prematuro (Homenaje a Stravinsky)
Var VIII: Antiguo volumen “Mad Trist” (Vivaz agitato)
Var IX: Eco de Ruido Extranatural (Lento)
Var X: Reaparición de Madeline Usher (Marcha marcial)
Var XI: Caída de los hermanos Usher (Allegro)
Var XII: Huida y desmoronamiento de la Mansión Usher
Retiro de entradas
La actividad es gratuita, con cupo limitado y requiere retiro de entradas. Las entradas –hasta dos por persona– se entregan en Boletería (mostradores del Hall central) desde dos horas antes del inicio de la función correspondiente y hasta agotar la capacidad de la sala.
Por consultas sobre entradas e ingresos, escribir a: [email protected]
Pablo Boggiano estudió con Mario Benzecry en el Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo” y en la Universidad Católica Argentina. Debutó como director en la Catedral Metropolitana de Buenos Aires a los dieciocho años. Fue asistente de la actual Sinfónica Nacional Juvenil. Estudió con Scout Sandmeier en París, con Erwin Accel en Viena y con Jorma Panula en Helsinki. Jean Sebastián Berau, discípulo de Oliver Messiaen, le otorgó el premio para dirigir la Orquesta Boreal de París.
En 2003 fue invitado por Iván Fischer para trabajar junto con la Orquesta del Festival de Budapest. Trabaja regularmente en Europa del Este –Ucrania, Hungría, Rumania, Eslovaquia y Bulgaria– con las filarmónicas de Budapest, Bratislava, Kiev, Lviv, Karkhiv, Sarajevo y Sofía.
En Argentina ha trabajado regularmente con la Sinfónica Nacional y la Filarmónica de Buenos Aires, entre otras orquestas. En 2017 fue invitado a participar en una producción de Der Rosenkavalier en el Teatro Colón. Entre 2010 y 2012 actuó como director invitado en las óperas estatales de Burgas y Ruse (Bulgaria), donde dirigió Rigoletto, La traviata, Don Giovanni y Carmen. Tras diez representaciones de La flauta mágica en Austria, produjo en 2015 el estreno mundial de una ópera-tango en el Teatro Akzent con María de Buenos Aires, de Astor Piazzolla, y Mateo, de Martín Palmeri, proyecto que retomó en Italia en 2017 y 2019.
Dirigió a la Orquesta Filarmónica Real de Londres en el Cadogan Hall. Durante la temporada 2018-2019, trabajó con la Tonkünstler-Orchester Niederösterreich en la Goldener Saal (Sala Dorada) del Musikverein y en Sankt Pölten, y en 2021 volvió a ser invitado para colaborar con Rudolf Buchbinder. En 2019 dirigió a la Jaener Philharmonic y fue invitado a trabajar con la Göttinger Symphonie Orchester.
En 2017, su disco Alta Gracia, grabado con la Filarmónica de Bratislava, fue nominado a los Grammy Awards. En mayo de 2019 registró para el sello Naxos el primer CD monográfico con música de Esteban Benzecry junto a la Filarmónica de Lviv y los solistas Xavier Inchausti, Mariano Rey y Ayako Tanaka, en presencia del compositor. La revista BBC Music Magazine otorgó a esa grabación la calificación “outstanding” y cinco estrellas.
Desde 2019 integra el jurado del Festival Internacional Summa Cum Laude para coros y orquestas juveniles. En febrero de 2022 y 2023 realizó una gira con la Wiener Konzert-Verein –conjunto vinculado a la Wiener Symphoniker– que incluyó conciertos en Innsbruck, Múnich, el Festival de Aix-en-Provence, el Victoria Hall y el Musikverein de Viena.
Lideró la primera gira de una orquesta juvenil argentina en Japón con la Sinfónica Juvenil Nacional Libertador San Martín, con conciertos en Tokio. En noviembre de 2024 realizó una gira con la Filarmónica de Târgu Mureș que incluyó presentaciones en la Goldener Saal del Musikverein de Viena, París, Budapest y Barcelona. En noviembre de 2025 se presentó en la Filarmónica de Berlín con la misma orquesta y debutó en el Ateneo Rumano en el Festival Cello-East. Ese mismo año actuó en Alemania con la Göttinger Symphonie Orchester.
El director Gustavo Dudamel lo invitó a trabajar con la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar.
Soprano de coloratura, Ayako Tanaka, nació en Kyoto, Japón. Comenzó sus estudios de piano y órgano a la edad de tres años y ganó concursos a los diez con ambos instrumentos. Viajó a Vienam, Austria, con dieciocho años de edad para continuar sus estudios musicales: allí estudió música vocal con Maria Loidl, Sylvia Geszty, Edda Moser y Ernst Haefliger.
A los 22 años, debutó como Barbarina en Le Nozze di Figaro, presentada en el Teatro Estatal de Ópera de Berna, Suiza: fue la primera solista japonesa y la solista más joven de la historia de ese teatro. Posteriormente, fue seleccionada para representar a Austria en la final del Concurso Internacional de Ópera y Opereta Belvedere y debutó como suplente del papel de Olympia en Los cuentos de Hoffmann en la Ópera Popular de Viena. Entre 2012 y 2015 interpretó el papel de la Reina de la Noche en La flauta mágica, en producciones patrocinadas por el Gobierno de Austria. Como soprano solista en Carmina Burana se presentó en la Konzerthaus de Viena y debutó en el Reino Unido con la Orquesta Filarmónica Real de Londres.
Tanaka ha actuado en Europa, América Latina y Japón con importantes formaciones, como la Royal Philharmonic Orchestra, la Sofia Philharmonic Orchestra, la Kammerensamble Kehl-Strasbourg, la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina y la Tokyo Symphony Orchestra, entre otras. Durante la temporada 2013-2014 fue invitada por el director venezolano Gustavo Dudamel para cantar en Venezuela con la Orquesta Símon Bolívar.
En noviembre de 2014, debutó en Japón con su primer CD Virtuosa Coloratura, grabado con la Orquesta de la Radio de Budapest en Budapest (Hungría) y primer lugar en el ranking de música clásica en el Amazon.con Japón. Luego vinieron los discos Wiener coloratura (2017) y Vocalise (2019).
El compositor Esteban Benzecry compuso para Tanaka Cinco canciones en círculo para soprano de coloratura y orquesta, obra que recibió cinco estrellas en BBC Music Magazine; su estreno mundial fue premiado como mejor pieza de estreno mundial de la temporada 2017 por la Asociación Argentina de Críticos de Música.
En 2018, su recital en el Carrousel du Louvre en el museo del Louvre, París, fue uno de los eventos oficiales de Japonismes 2018, festival apoyado por los gobiernos de Francia y Japón por los 160 años de amistad entre ambos países.
En Japón, Tanaka realiza giras anuales de recitales y participa frecuentemente en programas de radio y televisión. La revista Newsweek la incluyó en la lista cien personas japonesas que el mundo respeta.
Creada en 1994, la Sinfónica Juvenil Nacional Libertador San Martín es una orquesta preprofesional que aborda compositores y obras sinfónicas de todos los tiempos. Convoca a más de cien jóvenes de entre catorce y veintisiete años y tiene como objetivo primordial la formación y el desarrollo integral de jóvenes músicos, solistas y directores en el marco de la práctica orquestal. Se propone profundizar las políticas pedagógicas y artísticas de inclusión mediante el ejercicio de una política federal que brinde a músicos y músicas igualdad de oportunidades.
En 2015 fue seleccionada para inaugurar la Sala Argentina del actual Palacio Libertad. Su temporada se desarrolla en el ciclo Grandes Conciertos de la Facultad de Derecho de la UBA, en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad y en conciertos didácticos que brinda a la comunidad. Además, realizó giras por Córdoba, San Luis, San Juan y Bariloche.
La formación obtuvo el Premio Estímulo por su temporada 2015 y fue distinguida –por parte de la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina– como “mejor orquesta sinfónica juvenil” por sus temporadas 2017, 2019 y 2023. En 2022 ganó el Premio Nacional Clásica, en la categoría “formación orquestal”.