Mozart des-concertado, de Hernán Matorra y Yamil Ostrovsky
En el marco de la celebración de los 270 años del nacimiento de Wolfgang Amadeus Mozart, se estrena Mozart des-concertado, un musical de Hernán Matorra y Yamil Ostrovsky creado para celebrar la figura del genio irreverente.
La obra invita al espectador a un encuentro inusual con cinco artistas –Sol Bloise, Javier Cancino, Alejo Caride, Hernán Matorra y Melina Pretzel– que encarnan el espíritu mozartiano: virtuosismo, juego y creatividad desbordante. Mediante acciones que respiran una aparente improvisación, los intérpretes utilizan una complejidad técnica que, paradójicamente, se percibe sin esfuerzo alguno.
En formato de concierto escénico, la propuesta destaca por su audacia, orquestada a través de una instrumentación ecléctica que incluye piano, teclados, acordeón, theremín y voces, cuya combinación genera una atmósfera sonora sorprendente.
El espectáculo integra Suenan los pianos, gran encuentro dedicado a celebrar al piano en sus diversas expresiones académicas y populares.
Funciones
Viernes 27 y sábado 28 de marzo, 20 h
Domingo 29 de marzo, 19 h
Duración: 56 minutos
Edad recomendada: apto para todo público
Ficha técnica
Intérpretes: Sol Bloise, Javier Cancino, Alejo Caride, Hernán Matorra y Melina Pretzel
Dirección de arte: Débora Teplitzki
Dirección musical y arreglos: Hernán Matorra
Dirección y coreografías: Yamil Ostrovsky
Repertorio
Wolfgang Amadeus Mozart
Obertura de Las bodas de Fígaro
Variaciones Ah, vous dirai-je, maman, K. 265
Sinfonía n.º 40, K. 550
Serenata n.º 5 en re mayor, K. 204/213ª
Minueto para piano n.º 1 en sol mayor, K. 1
Serenata n.º 11 para instrumentos de vientos en mi bemol mayor, K. 375
Concierto para piano n.º 21 en do mayor, K. 467
Papageno y Papagena, de La Flauta Mágica
Rondo alla Turca, de la Sonata para piano n.º
Sonata para dos pianos en re mayor, K. 448
Lacrimosa, de Réquiem, K. 626
La Reina de la Noche, de La Flauta Mágica
Serenata n.º 13 para cuerdas en sol mayor, K. 525
Retiro de entradas
La actividad es gratuita, con cupo limitado y requiere retiro de entradas. Las entradas –hasta dos por persona– se entregan en Boletería (mostradores del Hall central) desde dos horas antes del inicio de la función correspondiente y hasta agotar la capacidad de la sala.
Por consultas sobre entradas e ingresos, escribir a: [email protected]
Hernán Matorra es músico, con una amplia trayectoria en teatro musical argentino, tanto en producciones comerciales como independientes. Se ha desempeñado como director musical, intérprete, arreglador, compositor y actor protagónico.
Participó como pianista en Forever Young y como pianista y acordeonista en Piaf. Además, fue director musical y pianista en Los Fantastikos, La gran farándula, Los últimos cinco años, Casi Normales, ¿Quién retiene a quién?, Murder Ballad, Te quiero, sos perfecto, cambia, Chicago, Cabaret, Vale Todo / Anything Goes, Nosotros los amantes, Más de 100 mentiras, Judy y Primeras Damas del Musical.
También fue actor protagónico y pianista en Asesinato para dos y Desde mis ojos, una zambita cruel, y realizó arreglos y dirección musical en Cantando sobre la mesa, Todos dicen adiós, No entendés que es amor y Autorretrato.
Yamil Ostrovsky es coreógrafo y director, con vasta experiencia en la investigación y desarrollo de la combinación de danza con música, teatro, video y artes plásticas. Su trabajo abarca desde intervenciones de sitio específico hasta producciones de gran formato, espectáculos infantiles y actos conmemorativos.
Ha desarrollado una destacada carrera en el género operístico, siendo responsable de la coreografía de Capriccio, de Strauss, en el Teatro Colón (2005), producción premiada como mejor puesta en escena y mejor estreno de autor extranjero. También creó la coreografía para Il Corsaro (Teatro Roma, 2000) y dirigió la puesta en escena de Orfeo y Eurídice, de Gluck (Teatro del Globo, 2010).
También realizó la puesta en escena y dirección de Tertulia Maragno (Palacio Libertad, 2024) y Sinfonía de los juguetes (Teatro Empire, 2025).
Débora Yael Teplitzki es directora de arte. Entre 1995 y 2024 cumplió distintos roles en el departamento de arte de trece películas, las dos últimas como directora de arte. Entre 2018 y 2025 realizó más de treinta obras de teatro como directora de arte.
En 2025 obtuvo el permio a mejor dirección de arte en el Festival de Cine de Terror de Valparaíso, Chile, por la película de Mariano Aseff y Pilar Boyle Un trago de infierno. Ese mismo año realizó la dirección de arte del espectáculo Tertulia Maragno en el Palacio Libertad, con dirección de Yamil Ostrovsky, y funciones en el Conservatorio Astor Piazzolla y el Teatro Empire.
Sol Bloise es cantante, bailarina y actriz. Egresada de la Escuela de Música de Buenos Aires (EMBA), participó en los musicales Queremos Dormir, La escuela del mundo al revés y Los últimos cinco años.
Fue intérprete e instrumentista de En busca de... el pulpo está crudo, y asistente de dirección en Cantando sobre la mesa, de Hugo Midón, en la adaptación de Gastón Marioni y Hernán Matorra. También se ocupó de la producción ejecutiva en la multipremiada Asesinato para dos.
Javier Cancino es actor, cantante, titiritero y realizador con una trayectoria internacional que abarca presentaciones en escuelas y teatros de Argentina, Brasil, Paraguay, Chile y España, y se destaca por su unipersonal de teatro de títeres y su labor como integrante del elenco de titiriteros del Teatro General San Martín.
Su formación académica incluye estudios en la Escuela Taller para Titiriteros del Teatro San Martín, y ha complementado su perfil artístico con la publicación de libros como Poemas en fuga, Urubú, Poema? y su participación en Antología Poética.
En televisión, consolidó una extensa carrera trabajando para Disney. En el ámbito teatral y de espectáculos en vivo, ha participado recientemente en La historia sin fin, Sinfonía de los juguetes y presentaciones de Disney Junior en el Gran Rex, las cuales se suman a su amplio historial como integrante de Topate con Topa, Barbie Live, El Choque Urbano y Paso a Paso.
Alejo Caride es cantante, actor y músico con formación escénica y musical. Su formación académica incluye el bachillerato en Bede’s Grammar School, estudios como músico profesional en la Escuela de Música Contemporánea (EMC) y formación actual en Artes Escénicas en Otro Mundo (OM).
En el ámbito audiovisual, destaca su interpretación del personaje Alvaro en la segunda temporada de la serie Margarita. En teatro, interpretó a Brian en la obra El Porvenir, de Gastón Marioni, en el Palacio Libertad y participó como intérprete en el número musical de apertura de Showmatch.
Como músico, se desempeña como tecladista en el grupo Bajo Consumo, y complementa su perfil artístico con habilidades en canto de registro tenor, ejecución de instrumentos como piano, bajo, batería, flauta y guitarra, y conocimientos en baile de estilos tap, urbano y clásico.
Melina Pretzel es bailarina de danza contemporánea e intérprete escénica, con una sólida trayectoria en el teatro independiente y proyectos autogestionados, enfocada en la investigación del movimiento y la creación colectiva. Su formación académica incluye la licenciatura en Artes Escénicas con focalización en Danza en la Universidad Nacional de San Martín, la Formación Profesional del Bailarín en la Fundación Julio Bocca y el título de profesora superior en Danza Clásica, Española y Jazz otorgado por la Academia de Danzas Nayli Ballet.
En el ámbito profesional, se ha desempeñado como intérprete en producciones destacadas, como La sinfonía de los juguetes, bajo la dirección de Yamil Ostrovsky y Santiago Chotsourian, y ha formado parte de la Compañía de Danza de la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM), en piezas como Panorama, Romance y El tango es.
Asimismo, participó en la compañía independiente Cia Moveres con la obra Pendulum: pendiente, dirigida por Sofía Muñoz y Melina Ansai, e integró los elencos de las obras Carácter(es), de Sofía Muñoz y Melina Ansai, y Cocoliche, de Oscar Farías.