Milonga Federal. Abierta, atípica y plural
En la semana del Día Nacional del Tango, fecha que conmemora los nacimientos de Carlos Gardel y Julio de Caro, el Centro Cultural Kirchner presenta una edición especial de la Milonga Federal. Abierta, atípica y plural, el encuentro semanal con clase de tango, orquesta en vivo, exhibición de bailarines y musicalizador invitado.
En la que será la última milonga de la temporada 2022, habrá una intervención de baile con coreografía de Dana Frigoli y música en vivo a cargo de Noelia Moncada, de la Orquesta Típica Julio Pane y de Guillermo Fernández con la Orquesta de Cristian Zárate. La musicalización queda a cargo del DJ Mario Orlando.
La actividad se realiza junto a la Secretaría de Gestión Cultural y la Dirección Nacional de Formación Cultural del Ministerio de Cultura de la Nación.
Todas las actividades son gratuitas, y no requieren reserva previa de entradas.
Noelia Moncada es cantante de tango, intérprete, directora y formadora de canto, con una trayectoria de más de veinticinco años que une elementos de tradición y vanguardia y una búsqueda vocal orientada al equilibrio entre técnica y expresividad.
Ha actuado en escenarios de renombre internacional, como el Teatro Colón de Buenos Aires, el Teatro Challiot de París y el Kodak Theatre, entre otros. Ha compartido conciertos con figuras del tango como Horacio Ferrer, Raúl Garello, Atilio Stampone, Leopoldo Federico, Néstor Marconi, Juanjo Domínguez y Julio Pane, además de actuar como solista con la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, la Orquesta de la Ciudad de Buenos Aires, la Orquesta Escuela Emilio Balcarce y la Orquesta Nacional de Córdoba.
Su trayectoria incluye giras junto con Julio Bocca y el Quinteto Fundación Piazzolla, así como presentaciones y recorridos internacionales con la Orquesta El Arranque.
Desde 2004 desarrolla también una sostenida labor como productora artística. Dirigió el espectáculo El tango y la sombra en el Teatro Maipo, un musical de su propia autoría, y produjo y dirigió Ninguna flor, una performance de tango integrada por una nueva camada de cantantes del género.
Lleva editados varios discos: A tiempo (2008); Marioneta (2012); Llorarás (2015), con la Orquesta Victoria; Un momento (2017), con Matías Álvarez; Encanto Negra (2019), grabado en vivo en la Usina del Arte.
Julio Oscar Pane nació en Buenos Aires en 1947. Hijo y sobrino de bandoneonistas, comenzó a estudiar en 1964 con Julio Ahumada, uno de los más grandes exponentes de la interpretación moderna del instrumento. Pane tocó con Ahumada y permaneció a su lado hasta 1968, cuando ingresó a El Viejo Almacén. Un año más tarde, pasó a la mítica tanguería Caño 14 y desde entonces su nombre estuvo asociado a muchas de las principales orquestas que escribieron lo mejor de la historia del tango: Horacio Salgán, Mario Enrique Francini, Osvaldo Manzi, Armando Pontier, Atilio Stampone, Héctor Stamponi, Miguel Caló, José Basso, Leopoldo Federico, Osvaldo Tarantino, el Sexteto de Astor Piazzolla y otras grandes figuras. Desde 1983, es, además, el primer bandoneón solista de la Orquesta del Tango de Buenos Aires, dirigida por Raúl Garello y Carlos García. En 1989, tras 30 años sin incluir un segundo bandoneón en sus formaciones, Astor Piazzolla convocó a Pane para la última de ellas: el sexteto. Junto a él, Pane grabó el primer disco en vivo del grupo en 1989 en el Club Italiano de Buenos Aires, y realizó una gira por Canadá y Estados Unidos.
A su carrera de intérprete, compositor y arreglador, se suma también la de pedagogo. Muchos de los principales solistas actuales estudiaron con él: Marcelo Nisinman, Pablo Mainetti, Gustavo Toker, Carlos Corrales, Marcelo Mercadante, Mariano Cigna, Camilo Ferrero y Leandro Pane, entre otros. Durante años se ha presentado cada domingo en el tradicional Bar Miramar, ofreciendo recitales increíbles de solos de bandoneón. En 2007 presentó su primer CD de bandoneón solo, que refleja lo que ha ofrecido al público desde 1999 en el Bar Miramar. En agosto de 2015, en el marco del Festival de tango debuta con su propia Orquesta Típica, donde sigue presentándose en diferentes escenarios de la escena local e internacional.
Guillermo Fernández es cantante. Sus referentes son Aníbal Troilo, Roberto Goyeneche, Lucio Demare, Roberto Grela y Astor Piazzolla. Como actor, protagonizó La Canción de Buenos Aires (1980), Me robaron el papel picado (2013) y Punto Ciego (2015). Produjo, dirigió y condujo durante tres temporadas el programa Sarpando Tangos en la Televisión Pública. En 2016 produjo, escribió y protagonizó la opereta Gardel, el musical. Protagonizó la ópera Crimen pasional, de Astor Piazzolla y Pierre Philippe, en el Teatro Colón de Buenos Aires y en el Teatro Real de Madrid. Participó en el espectáculo El abrazo del tango y el flamenco junto con Antonio Carmona y Miguel Poveda.
En 2019 cantó en el Festival de Tango de Medellín en un homenaje a Gardel, acompañado por la Sinfónica de Medellín, con arreglos propios y de Cristian Zárate. En 2021 escribió la banda sonora del film Two to tango, rodada en Bruselas. En 2022 dirigió musicalmente y cantó en el evento argentino de la Expo Dubái. Realizó una gira por cincuenta ciudades de Europa. En 2023, con Cristian Zárate, estrenó la Misa Tango Argentina para orquesta sinfónica y coro en la Catedral de la Ciudad de Buenos Aires, con presentaciones en Puerto Rico y proyección de gira en Europa en 2025. En 2024 realizó una gira por veinte ciudades de Estados Unidos con el espectáculo TangoLovers y presentó el espectáculo Tributo a Gardel en Puerto Rico y Colombia.
Obtuvo el Premio Konex 2005 y 2015 como mejor cantante de tango de la década, y recibió los premios ACE, Estrella de Mar y Florencio Sánchez por los espectáculos El romance del Romeo y la Julieta, con Florencia Peña; María de Buenos Aires, de Astor Piazzolla; Lo que me costó el amor de Laura, con Alejandro Dolina, y Mosqueteros del tango, con Rubén Juárez y Raúl Lavié. Recibió el Premio Gardel a la Música por sus trabajos discográficos y obtuvo premios Grammy por Tango como yo lo siento con Arturo Sandoval. Su álbum El cantor de tangos obtuvo nominaciones al Premio Gardel como mejor álbum de tango y mejor canción de tango.
El libro-disco El tango es puro cuento fue declarado de interés cultural por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. Gardel, el musical recibió nueve nominaciones a los premios Hugo y ACE, mientras que Crimen pasional obtuvo diez nominaciones a los premios Hugo al Musical y el galardón como mejor protagonista de musical. En 2022 el evento argentino de la Expo Dubái recibió el premio a mejor espectáculo de país entre 164 naciones. Recibió el Premio a la Trayectoria y fue nombrado académico de honor de la Academia Nacional del Tango. Obtuvo el Premio Gardel a la Música 2024 por El cantor de tangos y fue nominado al Premio Grammy como mejor álbum de tango en 2024.
Cristian Zárate es pianista, compositor, arreglador y productor. Desde muy joven integró numerosas orquestas de tango y compartió proyectos y grabaciones junto a Antonio Agri, Osvaldo Berlingieri, Fernando Suárez Paz, Jairo, Enrique Morente, Nahuel Pennisi, Antonio Carmona, Marcelo Nisinman, Leonardo Sánchez, Ernesto Snajer, Orquesta del Tango de Buenos Aires, Orquesta Color Tango, Juan José Mosalini, Daniel “Pipi” Piazzolla, Julián Plaza, Néstor Marconi, Walter Ríos, Víctor Lavallén, entre otros.
Como pianista solista, participó con la Orquesta Ciudad de Granada, la Real Filharmonía de Galicia, la Orquesta Filarmónica de Mendoza y la Orquesta Estable del Teatro Colón en el Concierto Homenaje a Horacio Salgán. Tocó en el Festival Piano City Milano y en el Teatro La Fenice (Venecia, Italia) junto al guitarrista Leonardo Sánchez. Realizó conciertos en Grecia recreando la operita María de Buenos Aires, de Astor Piazzolla y Horacio Ferrer, obra que también dirigió en una extensa gira por Argentina.
Invitado al 25th Anniversary of Midsummer Night Swing Festival en el Lincoln Center for the Performing Arts, compartió escenario con Wynton Marsalis y la Jazz Lincoln Center Orchestra. Fue director musical del espectáculo Tango Argentino en Broadway y se desempeñó como arreglador para la película Tango de Carlos Saura.
Además, dirigió y realizó arreglos para la Orquesta del Tango de Buenos Aires, la Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto, la Orquesta Provincial de Música Ciudadana de Córdoba y la orquesta sinfónica que participó del documental Tango, Spirit of Argentina (PBS NewsHours). Realizó también arreglos de tango en formato sinfónico para la Orquesta Filarmónica de la UNAM de la Ciudad de México y la Orquesta Filarmónica de Medellín.
Director musical y arreglador de los cantantes Rubén Juárez, Raúl Lavié, Guillermo Fernández, María Graña y Alicia Vignola, ganó el Premio Gardel con el álbum Guillermo Fernández y Rara, como encendida, de María Graña. Como productor, estuvo nominado al Premio Gardel por los discos Conexión Piazzolla Ferrer, de Guillermo Fernández, y Azulado, de Alicia Vignola.
A lo largo de su carrera, editó numerosos discos, entre los que se cuentan Prepárense / Trío Agri-Zárate-Falasca (2002, Acqua Records), Evolución Tango / Cristian Zárate Sexteto (2005 RP Music), Tangos Románticos / Beata Söderberg & Cristian Zárate (2010, Acqua Records), El día que nos quieran / Cristian Zárate & Leonardo Sánchez (2012, Zárate-Sánchez), Al filo / ZAR Trío (2014, Acqua Records), FRANZ / Marcelo Nisinman y Camerata Argentina (2019, Los años Luz Discos) y Crimen Pasional / Cristian Zárate & Guillermo Fernández (2020, Club del Disco).
Por el espectáculo Crimen Pasional, de Astor Piazzolla y Pierre Philippe, recibió el premio como “mejor dirección musical” y una nominación a “mejores arreglos musicales” en los Premios Hugo, y una nominación a “mejor dirección musical“ en los Premios ACE. Asimismo, obtuvo el Grammy Latino 2019 con el Quinteto de la Fundación Astor Piazzolla, actualmente conocido como Quinteto Revolucionario.
El musicalizador Mario Orlando nació y creció cerca de la casa de Osvaldo Pugliese en Villa Crespo y ha pasado en su profesión por numerosas milongas porteñas. Históricamente, ha musicalizado los lunes en La Coqueta de Recoleta, los martes en El Arranque (Salón La Argentina) por la tarde, y en el Club Zaraza por la noche; los jueves en El Arranque y en la nocturna de Niño Bien; los viernes en El abrazo, de La Ideal; los sábados en Sunderland, y los domingos en el Salón Canning.
Además, trabajó en la Confitería Ideal, Plaza Bohemia, Gricel y Obelisco Tango. Es musicalizador del Campeonato Metropolitano de Tango Salón y del Campeonato Mundial de Tango de Pista.
Durante la pandemia, dio charlas online para DJ de Italia, Portugal y México, y ha musicalizado milongas por Zoom de Argentina, Colombia, México, Italia y Estados Unidos.