Guilty!, de Marcelo Grosman
Guilty!, de Marcelo Grosman, es una serie de retratos realizados a partir de la superposición de placas fotográficas. Mediante este procedimiento, las imágenes adquieren densidad e inestabilidad: los rostros aparecen atravesados por capas que dificultan una lectura inmediata, como si cada imagen contuviera múltiples presencias a la vez.
La obra retoma el formato clásico del retrato policial –frente y perfil– y lo reinterpreta desde un enfoque experimental. Allí donde el dispositivo tradicional busca claridad e identificación, la acumulación de imágenes produce ambigüedad y desplazamiento. La identidad no se presenta como algo fijo, sino como una construcción visual en permanente tensión.
Las figuras que emergen en la obra no remiten a individuos específicos, sino a configuraciones formales, que ponen en juego la relación entre repetición, variación y reconocimiento. A través de este procedimiento, la serie explora los límites del retrato y las posibilidades expresivas de la imagen fotográfica.
Esta exhibición, primera que se presenta tras la reciente partida de Grosman, recupera una de las series más emblemáticas de su obra. Al desdibujar los contornos de la representación, Guilty! invita a reflexionar sobre la manera en que percibimos e interpretamos los rostros, y sobre el papel de la fotografía en la construcción de identidades visuales.
Curaduría
Francisco Medail
La exhibición puede visitarse a partir de su inauguración, el 20 de marzo a las 18 h, de miércoles a domingos de 14 a 20 h. No se requiere reserva previa de entradas.
Marcelo Grosman nació en 1958. Artista y gestor cultural argentino fundamental, su obra exploró las tensiones entre la imagen, el cuerpo y el poder. Con una sólida formación y una destacada trayectoria académica como profesor titular en la Universidad de Buenos Aires y docente en la Universidad Nacional de las Artes, integró la creación artística con la gestión pública cultural de gran escala.
A lo largo de su carrera, exhibió su trabajo en instituciones de prestigio internacional, como el Museo Nacional de Bellas Artes, el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario, el Musée de la Mer en Francia y el Museo de Charleroi en Bélgica, además de participar en ferias claves en Chicago y Houston y la Bienal de Porto Alegre (2005).
Su obra forma parte de colecciones institucionales permanentes de referencia, como las del MALBA, el Museo de Arte Moderno, el Museo Macro Rosario, el Museum of Fine Arts Houston y el Museo Nacional de Bellas Artes –institución que en el 2000 le otorgó el prestigioso Premio Leonardo–, como así también de colecciones privadas.
En el ámbito de la gestión, su liderazgo fue decisivo como director general de Festivales de la Ciudad de Buenos Aires, donde encabezó proyectos emblemáticos como el BAFICI, el FIBA y el festival Estudio Abierto, además de desempeñarse como director de comunicación del Complejo Teatral de Buenos Aires y ser miembro fundador de la red internacional de artistas TRAMA.
Su legado se define por una constante búsqueda teórica y una capacidad única para diseñar y ejecutar estructuras culturales complejas que transformaron la escena artística contemporánea. Falleció en 2024.