Grabado en Buenos Aires: Hija de ruta, de Lucy Patané
Realizado en colaboración con la Asociación Argentina de Técnicos e Ingenieros en Audio (AATIA), el ciclo Grabado en Buenos Aires propone la escucha en alta calidad y el encuentro con los ingenieros de sonido encargados de dar vida a algunos de los discos más entrañables de la música argentina.
En esta ocasión especial, la compositora, multiinstrumentista y productora Lucy Patané compartirá detalles de su disco Hija de ruta (2024), en diálogo con artistas y técnicos: Juanito El Cantor, Tomás Pérez Campione, Carola Zelaschi, Julio Berta (productor e ingeniero de sonido del álbum) y Andrés Mayo, responsable del mastering y referente internacional, quien además conducirá el encuentro como anfitrión invitado de AATIA.
Dueña de una obra y una trayectoria que atraviesa géneros y estéticas, Lucy Patané recibió en 2025 el Premio Konex al Mérito como productora artística, consolidando su lugar como una de las figuras más influyentes de la música argentina actual. Hija de Ruta, su segundo disco, mezcla punk, drum&bass y texturas experimentales, y fue nominado a los Premios Gardel.
La actividad no requiere reserva de entradas ni inscripción previa. El ingreso es por orden de llegada, hasta completar la capacidad de la sala.
Guitarrista, compositora y productora, Lucy Patané tiene veinticinco años de trayectoria como referente de la escena musical independiente argentina. Integró proyectos como Sangre Azul, Panda Tweak, Las Taradas, La Cosa Mostra y El Tronador.
En 2019 lanzó su primer disco solista, Lucy Patané, ganador del Premio Gardel a mejor álbum de rock alternativo. En 2022 llevó su música de gira por Europa. En 2024 celebró su trayectoria con el FestiLucy, reuniendo a las bandas que marcaron su camino. En 2025 recibió el Premio Konex al Mérito como productora artística.
Su segundo álbum, Hija de Ruta (2024), consolidó su voz en el paisaje sonoro contemporáneo. Su más reciente trabajo es Área afectada (2025).
Juanito El Cantor es el alias artístico de Juan Ignacio Serrano, músico multifacético oriundo de la localidad bonaerense de Morón.
En sus tres álbumes publicados (12 canciones de amor y 1 botella de vino, El sueño de las ballenas y El afán de darle vueltas), ha desarrollado un abordaje propio de la canción popular.
Por otra parte, tiene una vasta trayectoria como productor musical, con artistas como Lucy Patané, Ainda, Gustavo Cordera, Papina de Palma, Paula Maffia, Lucio Mantel, Botis Cromático, La Lá, Alejandro y María Laura, Julio y Agosto, Soema Montenegro, Miss Bolivia, Tito y La Liga, entre otros.
Además de su actividad solista, participó de diversos proyectos colectivos, como Antü, Doña María, La Nube Mágica y Defórmica, con más de diez álbumes publicados con ellos.
Tomás Pérez Campione es músico, guitarrista, técnico de grabación y mezcla, y productor. Formado en la carrera de Diseño de Imagen y Sonido (UBA), en Escuela Tecson y como asistente en el Estudio El Cielito, actualmente trabaja como técnico en Sale la Luna Estudio.
Es productor y guitarrista del proyecto de Lucy Patané. Su experiencia incluye bandas, proyectos y discos. Actualmente, lidera el proyecto Campione y trabaja en su nuevo material.
Ingeniero de sonido, productor y músico, desde fines de la década de 1990 Julio Berta está asociado a discos trascendentes de Uruguay y Argentina, de bandas y solistas como Bajofondo, Jorge Drexler, La Vela Puerca y Cuarteto de Nos, entre muchos otros.
En 2009 estuvo nominado al Grammy estadounidense en la categoría “grabación del año” y en 2012 fue premiado con un Latin Grammy por su labor en Porfiado, disco de Cuarteto de Nos. En 2020 fue nuevamente nominado para los Grammy en la categoría “grabación del año” por la canción Solari Yacumenza, de Bajofondo.
Ingeniero de audio y productor musical de renombre mundial, Andrés Mayo posee desde 1991 créditos en más de cuatro mil álbumes producidos en formatos diversos, incluyendo vinilo, CD, DVD, Blu-Ray, streaming, binaural y Dolby Atmos.
Fue presidente a nivel mundial de la Audio Engineering Society, y actualmente es el coordinador de la AES Immersive Audio Academy. Además, fue pionero en el desarrollo del audio inmersivo, investigando y realizando beta testing para varias marcas como Dolby, Facebook 360 y Dear Reality. Fue nombrado embajador de Georg Neumann GmbH, el destacado fabricante de audio profesional.
Fundador de su propio estudio, Andrés Mayo Mastering & Immersive Audio, ha producido varios documentales musicales, por los cuales ganó dos Latin Grammy, siete Premios Gardel y el Premio al Creativo Argentino.
Compositora, arregladora, productora y baterista nacida en la Ciudad de Buenos Aires, Carola Zelaschi es egresada de la Escuela de Música Contemporánea. Durante 2012 estudió en Nueva York con Miles Okazaki, Marc Mommas, Tom Dempsey y Chad Smith (Red Hot Chilli Peppers). Recibió clases de batería en forma particular con Sergio Verdinelli. También tomó clases de composición con Juan Pablo Arredondo y Fernando Tarrés. Desde 2017 y hasta la actualidad, recibe clases de arreglos, viola y composición con el maestro Alejandro Terán.
En 2015, ganó una beca de formación grupal del Fondo Nacional de las Artes con la agrupación Árboles blancos (música y danza), especializándose en improvisación con Ernesto Jodos y Matthieu Perpoint. Se recibió del taller de Composición dictado por Ricardo Capellano en el Conservatorio Manuel de Falla. Asistió a la Universidad Nacional de las Artes, donde estudió percusión y composición musical. Fundó Blanco Teta, banda vanguardista de punk noise experimental que sigue vigente hasta el día de hoy, lanzando dos discos. Residió y compuso en la exposición de Naama Tsabar presentada en el Faena Center en 2018.
En 2019, fue seleccionada para viajar a Alemania a participar del Gonzervatory, una residencia musical dirigida por el propio Chilly Gonzales junto a Nils Frahm, Feist y Peaches. En 2021, participó como arregladora orquestal y baterista de Autoras Argentinas, convocada por el Palacio Libertad. Hoy, trabaja como baterista sesionista de Lucy Patane, Kaleema y otros artistas de la escena local. Es directora de PANAL, una obra multidisciplinaria donde compuso, produjo y arregló la totalidad de la música para un ensamble de trece músicos.
Compone para obras de teatro y danza en renombradas instituciones de Buenos Aires. Está ultimando un proyecto de música electrónica donde presentará a su alter ego antihéroe llamado Carolo. A su vez, con motivo de su asistencia a la residencia Art OMI (New York) y SomarRumor (Brasil), está presentando una nueva obra llamada Descargas eléctricas occipitales. Busca unir el ensamble orgánico con ruido y diseño sonoro, inspirado en una patología neurológica que tuvo en su niñez.