Glazunov y Saint-Saëns, por la Orquesta Sinfónica Nacional
La Orquesta Sinfónica Nacional continúa su temporada en el Palacio Libertad. Bajo la batuta de la directora invitada Yeny Delgado, el organismo interpretará el Concierto para violín y orquesta en la menor de Alexander Glazunov –con Pablo Griggio como solista invitado– y la Sinfonía n.º 3 en do menor de Camille Saint-Saëns.
El concierto se transmitirá en vivo por nuestra radio online.
Programa
Alexander Glazunov
Concierto para violín y orquesta en la menor, op. 82
I. Moderato
II. Andante sostenuto
III. Allegro
Solista: Pablo Griggio, violín
Camille Saint-Saëns
Sinfonía n.º 3 en do menor, op. 78, Órgano
I. Adagio - Allegro moderato - Poco adagio
II. Allegro moderato - Presto - Maestoso - Allegro
Reserva de entradas
La actividad es gratuita y requiere entradas. La reserva previa se podrá gestionar de manera virtual en esta publicación a partir de dos días antes del día de la actividad correspondiente, a las 14 h, hasta agotar el cupo disponible. Podrán solicitarse hasta dos entradas por persona (inclusive menores de edad, que en todos los casos deberán ingresar en compañía de un adulto). Cuando el cupo para la actividad se alcance quedará deshabilitada la opción de completar el formulario.
Completado el formulario, el público deberá presentarse el día de la actividad, a partir de las 14 h y hasta una hora antes del inicio, en la boletería (mostradores de planta baja), para retirar las entradas físicas con las cuales acceder a la sala.
Por otra parte, habrá un cupo de entradas que se entregarán de modo presencial en la boletería, el mismo día de la actividad desde las 14 h. Estas entradas se habilitan hasta agotar la capacidad de la sala.
Por consultas sobre entradas e ingresos, escribir a: [email protected]
Yeny Delgado es licenciada en Dirección Orquestal por la Universidad de las Artes de La Habana, Cuba. Se formó bajo la tutela de maestros renombrados, como Claudio Abbado, Gunther Schuller, Francesco Belli, Luis Gorelik, Nicholas Daniel, Jorge López Marín, Elena Herrera y Tao Fan. Además, complementó su formación con cursos y posgrados en Chile, México, Brasil y Argentina.
En 2003, fue nombrada directora de la Orquesta Sinfónica de Matanzas, Cuba, donde permaneció durante siete temporadas. De 2008 a 2022, dirigió la Orquesta Sinfónica de Salta, en Argentina, recibiendo múltiples reconocimientos por su excelente labor. Su trayectoria como directora invitada la ha llevado a liderar importantes orquestas, como la Orquesta Filarmónica de Cali; la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires; la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina; la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, y la Orquesta Sinfónica de la Universidad de São Paulo, entre muchas otras.
Además, ha trabajado con solistas de renombre internacional, entre los que se cuentan Iván Petruzziello, Eric Grossman, Veith Kloeters, Stephan Mollers, Sivan Rotem, Evelio Tieles, Juan Falú y el ganador del Concurso Internacional Bottesini, Julian Medina.
En 2005, fundó la Orquesta Sinfónica Juvenil de Matanzas, organismo que ha sido fundamental para la formación de nuevas generaciones de músicos.
A lo largo de su carrera ha recibido numerosas distinciones, incluidas las otorgadas por el Ministerio de Cultura y el Instituto Cubano de la Música. En 2022, fue reconocida por Radio Nacional Clásica “por su ética y excelencia en la promoción de la identidad musical nacional”, y en 2023, la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina le otorgó un premio como “directora consagrada”.
Nacido en 1991 en Buenos Aires, Pablo Griggio inició su formación como violinista con Carla Domínguez en la Escuela de Música del Instituto Antonio Dellepiane y continuó sus estudios en el Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires Astor Piazzolla bajo la tutela de Daniel Robuschi. Con el apoyo del Mozarteum Argentino, a través de las becas Teresa Grüneisen y Jeannette Arata de Erize, realizó estudios en el exterior, donde obtuvo una licenciatura del Cleveland Institute of Music y un máster del Conservatorium van Amsterdam. Durante ese período se formó con Liviu Prunaru, Johannes Leertouwer e Ivan Ženatý.
Es integrante de la Orquesta Sinfónica de Madrid, titular del Teatro Real de España. Ha colaborado con la Orquesta de la Comunidad de Madrid entre 2022 y 2024, con la Orquesta Clásica Santa Cecilia entre 2020 y 2022 y como academista con las orquestas Nederlands Philharmonisch Orkest y Nederlands Kamerorkest entre 2019 y 2020, y fue integrante permanente de la Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina entre 2010 y 2012. Como solista, interpretó el Concierto n.º 1 de Prokofiev, el Concierto n.º 1 de Bartók, el Concierto op. 64 de Mendelssohn, el Concierto n.º 1 de Bruch, Las estaciones de Vivaldi y de Piazzolla, Tzigane de Ravel, Aires gitanos de Sarasate y Rondo capriccioso de Saint-Saëns, con la National Repertory Orchestra, la Orquesta del Cleveland Institute of Music, la Camerata Rosario y la Orquesta Académica de Buenos Aires.
Fue dirigido por Carlos Calleja, Carlos David Jaimes, Cecilia Castagneto, Danisa Alesandroni, Luis Belforte, Cesare Depaulis y Carl Topilow. Participó en festivales y eventos como el Festival Internacional de Arte Sacro de Madrid, el MIMIR Festival en Texas, el Saint Lawrence String Quartet Seminar en Stanford, el Beethoven Seminar de la Mannes School en Nueva York, el Schleswig-Holstein Musik Festival y el Festival Campos do Jordão en Brasil. Ofreció conciertos en ciclos de música de cámara del Museo Rómulo Raggio, Música en Plural y el Mozarteum Argentino, y realizó el Intensive Quartet Seminar del Cleveland Institute of Music bajo la guía del Cuarteto Cavani y Peter Salaff.
Actualmente, toca un violín de Daniel Karinkanta de 2020 y un arco francés de François Lotte de 1935.
La Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) fue creada en 1948 como Orquesta Sinfónica del Estado, con el objetivo de promocionar a directores, compositores y ejecutantes argentinos y difundir los clásicos de la música en grandes y pequeños auditorios. Es un organismo dependiente de la Dirección Nacional de Elencos Estables de la Secretaría de Cultura de la Nación.
A lo largo de su historia, tuvo como directores titulares a Roberto Kinsky, Juan José Castro, Víctor Tevah, Simón Blech, Teodoro Fuchs, Juan Carlos Zorzi, Jacques Bodmer, Bruno D’Astoli, Jorge Rotter y Jorge Fontenla, y como invitados a Erich Kleiber, Georg Solti, Ernest Ansermet, Igor Markevitch, Hermann Scherchen, Sergiu Celibidache, Rudolf Kempe, Antal Dorati, Malcolm Sargent, Hans Rosbaud, Jean Fournet, Igor Stravinsky, Heitor Villa-Lobos, Aram Katchaturian, Frank Martin, Pablo Casals, Zubin Metha y Charles Dutoit, entre otros. A partir de 2015, tras veintidós años ininterrumpidos como director titular, Pedro Ignacio Calderón es su director emérito.
La OSN se presentó en más de cincuenta ciudades del interior del país que en muchos casos carecían de organismos orquestales propios (Diamante, Entre Ríos; Bella Vista, Corrientes; Zapla, Jujuy; Santiago del Estero; La Rioja; Catamarca, Comodoro Rivadavia, Chubut; Las Heras, Caleta Olivia, Puerto San Julián, Santa Cruz; Roque Saenz Peña, Chaco, entre otras).
En 1991, llegó por primera vez a Europa, para actuar en las principales ciudades de España bajo la dirección de Simón Blech, con un repertorio íntegramente dedicado a autores americanos. Un año más tarde, se presentó en Chile, conducida por Juan Carlos Zorzi, y en Brasil, bajo la batuta de Blech, durante el Festival de Invierno de Giordão (San Pablo). Durante 1998, realizó una gira por Japón que incluyó una presentación en Tokio junto con la pianista Martha Argerich y un concierto en Los Ángeles (Estados Unidos). En la temporada 2000 fue distinguida como única representante de Latinoamérica en la XVI Edición del Festival de Canarias De los Cinco Continentes, donde se presentó junto con las más destacadas orquestas del mundo. En el marco de diversas acciones de contenido social desarrolladas a partir de 2004, participó del programa Música en las Fábricas, con multitudinarias presentaciones en ámbitos de la producción y el trabajo. Así, actuó por primera vez en Ushuaia, en la Cooperativa Renacer (ex Aurora), en los Talleres Ferroviarios de Tafí Viejo (Tucumán) y en el Barrio El Tambo de La Matanza.
En 2015, la OSN actuó en la velada musical inaugural del Auditorio Nacional del actual Palacio Libertad (ex CCK), sala en la que desde entonces desarrolla su ciclo principal de conciertos y donde ha realizado presentaciones con los más prestigiosos artistas nacionales e internacionales.
La OSN fue reconocida por la Asociación de Críticos Musicales como mejor orquesta argentina de las temporadas 1996, 2000 y 2002, galardonada con el diploma al mérito que otorga la Fundación Konex (1989, 1999 y 2019) y premiada con el Konex de Platino 2019 como mejor orquesta de la década.