Derivas del deseo. Visita guiada de cierre
Como actividad de cierre de Derivas del deseo, la curadora Danila Desirée Nieto realizará una visita guiada por la exhibición junto con Carolina Favre, Foguel, Fernanda Kusel y Sofía Palomino.
Derivas del deseo reúne obras que dialogan, se encuentran y se cruzan sin orden ni jerarquías preestablecidas. Articuladas en un entramado de conexiones múltiples, las piezas activan un devenir constante.
Una oportunidad para recorrer por última vez la muestra, con obras de cuatro artistas argentinas contemporáneas que exploran el deseo como una fuerza que desborda límites y conecta lo sensorial con lo conceptual.
La actividad es gratuita y no requiere retiro de entradas. La participación es por orden de llegada, hasta completar el cupo correspondiente.
Danila Desirée Nieto nació en 1994 en la Ciudad de Buenos Aires. Es curadora, investigadora y docente, especializada en arte contemporáneo. Licenciada y profesora en Artes por la Universidad de Buenos Aires (UBA), cuenta con posgrados en Producción de Textos Críticos por la Universidad Nacional de las Artes (UNA) y en Estéticas Latinoamericanas por la Universidad Nacional de Avellaneda (UNDAV).
En 2024 fue seleccionada para el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella y en 2025 obtuvo una beca doctoral del CONICET.
Su trayectoria docente incluye cargos en la UBA, la Universidad Nacional José C. Paz (UNPAZ) y la ESEA Manuel Belgrano. En la gestión pública, formó parte del equipo de curaduría del Palais de Glace y coordinó programas nacionales como Activar Patrimonio, Proyecto Ballena y el Premio 8M en la Dirección Nacional de Gestión Patrimonial.
Como curadora, ha desarrollado exposiciones en instituciones como el Museo MAR, el Centro Cultural Borges y la Manzana de las Luces, además de participar en ferias y galerías de todo el país.
Su labor investigativa se refleja en publicaciones académicas y ponencias internacionales enfocadas en las prácticas artísticas y políticas en América Latina.
Carolina Favre nació en 1990 en Buenos Aires. Es licenciada en Artes Visuales por la Universidad Nacional de las Artes (UNA), con especialización en Escultura. En 2019 realizó un intercambio académico en la Universidad de São Paulo (ECA/USP) y en 2024 participó del Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella XVI edición.
Desarrolló las exposiciones individuales Guerrilleras (Centro Cultural Recoleta, 2022), en el marco de la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires, y Portland (Galería Komuna, 2024). Entre sus exposiciones colectivas se destacan Descifrarás todos mis enigmas (Galería Komuna, 2022), junto con Nico Sosa y con curaduría de Sebastián Vidal Mackinson; A plena luz del día. Encrucijada de presentes (Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti, 2022), curada por Karina Granieri y Julia Masvernat, y Mapas Imposibles (Buenos Aires Museo, BAM, 2021), curada por Vivian Galbán y Estanislao Florido.
Participó de residencias nacionales e internacionales como Laboratorio Federal (Buenos Aires, 2021) y Solar dos Abacaxis (Río de Janeiro, 2023).
Recibió, entre otras distinciones, la beca de Producción Hito Fundación Cultural (2024) y la beca Formación en Derechos Humanos y Memorias FNA/Conti (2021).
Actualmente, se desempeña como docente en el Departamento de Artes Visuales de la UNA.
Foguel nació en 1987 en Buenos Aires. Es artista visual y diseñadora industrial egresada de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires (FADU-UBA).
Su práctica transita la intersección entre el objeto, el cuerpo y el espacio. Su formación incluye el taller de escultura de Luis Terán y el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella (2024-2025).
En su producción, se destaca la experimentación con materiales diversos, como textiles, hielo y tecnología 3D, explorando la relación entre lo artesanal y lo industrial.
Durante su carrera ha desarrollado proyectos de alcance internacional, como el diseño de instalaciones textiles en el País Vasco y una residencia artística en Łódź, Polonia. En el ámbito local, trabajó en el diseño de objetos-vestuario para el FIBA y obtuvo en 2022 la beca de Creación del Fondo Nacional de las Artes.
Su trabajo ha sido reconocido con el Premio Currículum Cero de la Galería Ruth Benzacar, donde realizó una muestra individual en 2023.
Actualmente, desarrolla proyectos de escultura de gran escala que integran el modelado manual con procesos de producción contemporáneos en mármol y fibra de vidrio.
Fernanda Kusel nació en 1991 en Monte Grande, provincia de Buenos Aires. Es artista visual. Formada inicialmente con Rita Brañas y Silvia Flichman, profundizó su técnica con maestros como Víctor Chab y Dolores Casares. Su desarrollo profesional incluye clínicas de obra con Leila Tschopp y Ernesto Ballesteros, para culminar con su participación en 2024 en el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella.
Su producción ha sido exhibida en diversos espacios a nivel nacional e internacional, destacándose muestras individuales como Cualquier semejanza con la realidad (2019) y Análisis conciliatorio, estructura interna (2026). En el ámbito colectivo, ha participado en ferias como arteBA y exhibiciones en Madrid, consolidando una presencia activa en el circuito de galerías contemporáneas.
La calidad de su obra ha sido reconocida con distinciones como el segundo premio del Salón Nacional Bahía Blanca (2023) y el Premio Federal del CFI.
Sus piezas integran colecciones públicas, entre las que se destacan el Museo Caraffa de Córdoba y el Museo Emilio Pettoruti de La Plata, así como diversas colecciones privadas en el país y el exterior.
Sofía Palomino nació en 1990 en La Plata. Se formó como actriz con Nora Moseinco, Guillermo Angelelli y Federico León.
Desde 2010 actúa en obras, películas y series de televisión. Como directora de actores, trabajó en El placer es mío, de Sacha Amaral, ganadora a mejor película en el BAFICI 2024.
Entre 2024 y 2025 participó del Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella, donde comenzó a experimentar corrimientos de las técnicas y prácticas provenientes del teatro y el cine hacia el campo de las artes visuales.
Su primera obra como directora y dramaturga, Cine Herida, realizó su segunda temporada en julio de 2025 en el ciclo Reuniones, en ArtHaus.
Desde 2020 dicta clases de actuación a niños, jóvenes y adultos. En los últimos años comenzó a trabajar también con personas con discapacidad.
Actualmente, se forma en acompañamiento terapéutico especializado en salud mental. En paralelo, desarrolla tareas de cuidado en el ámbito de la infancia, experiencia que atraviesa su investigación sobre el vínculo y las formas de presencia.