Suiza Pop 2.0: cortos y largometrajes

En julio, el Palacio Libertad es una de las sedes de Suiza Pop 2.0, el encuentro cultural dedicado a la animación, cine, arte y tecnología organizado junto con la Embajada de Suiza en Argentina y Présence Suisse.

El festival propone un recorrido por algunas de las expresiones más innovadoras de la creación suiza, y ofrece un espacio de intercambio entre artistas, investigadores, estudiantes y público general.

Se proyectarán películas y cortometrajes para todo público: Descubriendo a Robi Engler, con cinco cortos realizados entre 1975 y 1983; cinco Pequeños cuentos suizos, de directores varios, y el largometraje Chriss the Swiss (Anja Kofmel, 2019), producido por Asako Films.

Para el público juvenil, se proyectan siete cortos de Asako Films, Panorama suizo (con diez cortos) y el largometraje Mary Anning (Marcel Barelli, 2025).

A la par de las proyecciones, Suiza Pop 2.0 lleva adelante una programación de charlas, talleres y otras propuestas para el público general, artistas y profesionales.

Agenda 

Jueves 23
16 h: Cortometrajes: Descubriendo a Robi Engler
18 h: Largometraje: Foco Asako. Chriss the Swiss, de Anja Kofmel

Viernes 24
16 h: Cortometrajes: Foco Asako

Domingo 26
14:30 h: Cortometrajes: Pequeños cuentos suizos
16 h: Largometraje: Mary Anning, de Marcel Barelli
18 h: Cortometrajes: Panorama suizo +16

Programación

Descubriendo a Robi Engler: cinco cortos

45’. Para todo público.
L'Étude de la biologie animale (1975, 4’). Un científico decide estudiar distintas formas de vida. Lo que no imagina es que ellas también sienten curiosidad por él.
Dézastres (1983, 6’). Del sistema solar al crecimiento de una planta, Engler observa el mundo con el mismo asombro, entre transformaciones y juegos ópticos.
Trommelfälle (1982, 10’). El fútbol, los espacios abiertos y las formas abstractas se mezclan en una coreografía de colores y movimientos.
Brigue (12’). Música, cuerpos en movimiento, obras de arte y gatos se transforman sin descanso, en un recorrido por el universo lúdico de Engler.
L'Escalier (1983, 13’). Insectos, criaturas diminutas, experimentos científicos y espacios imposibles aparecen y desaparecen en una cadena inagotable de metamorfosis.

Foco Asako: Chris the Swiss

Anja Kofmel. 2019. 90’. Animación, documental. Para mayores de 16 años. A partir de la misteriosa muerte de su primo, un periodista suizo hallado muerto durante la guerra de los Balcanes, la película entrelaza documental y animación para explorar la memoria, la violencia y la búsqueda de la verdad.

Foco Asako: siete cortos

48’. Para mayores de 16 años.
Kill Your Darlings (2023, 6’), de Thirza Inglod. Si hay algo que la granjera Olga ama más que a sus cerdos, es una buena chuleta de cerdo. Cuando los cerdos que sacrifica descubren que pueden seguir influyendo en lo que sucede en la granja incluso después de su muerte, se desencadena un círculo vicioso.
Chrigi (2009, 7’), de Anja Kofmel. Una joven recuerda su infancia y a su enigmático primo. A través de la mirada inocente de una niña, la película conduce hacia un mundo oscuro y complejo de aventuras, mercenarios y guerra.
Lost Touch (2025, 12’), de Justine Klaiber. Amelia es la única sobreviviente de una nave espacial averiada. Atrapada por la gravedad de un planeta y enfrentada al duelo y la soledad, una misteriosa presencia irrumpe en su aislamiento.
From Here to Immortality (2013, 9’), de Luise Hüsler. Thomas y Jeremiah, un gato y un ratón que alguna vez fueron estrellas de los dibujos animados, viven retirados del mundo del espectáculo. Años después, cuestionan los mecanismos de la fama, la violencia y la nostalgia de la animación clásica.
Limites (2022, 8’), de Simon de Diesbach. A partir de un bosque suizo digitalizado en 3D, Simon de Diesbach construye un ensayo autobiográfico sobre la memoria, la pérdida y el vínculo con la naturaleza.
XOXO (2026, 2’), de Sarah Binz. A través de una combinación de pixilation y técnicas mixtas, la película explora el cuerpo, el movimiento y la intimidad desde una mirada experimental.
Summer Rain (2023, 5’), de Marlene Low, Julia Krummenacher y Johanna Kern. Sin diálogos, la película retrata con delicadeza el duelo, la transformación de los vínculos familiares y la capacidad de imaginar incluso en los momentos más difíciles.

Pequeños cuentos suizos: seis cortos

44’. Para todo público.
Astral (2025, 5’), de Judith Ordonneau. Esther pasa las noches observando el cielo a través de un telescopio. A su lado, una extraña criatura mitad humana y mitad pez intenta llamar su atención sin éxito.
Bats & Bugs (2026, 11’), de Lena von Döhren. En plena selva, un faro se enciende durante la noche y atrae a una multitud de insectos. Mientras los murciélagos aprovechan la inesperada oportunidad para cazar, una pequeña cría decide seguir un camino diferente.
Canard & Choucroute (2026, 9’), de Éloi Henriod. Choucroute, un solitario chucrut antropomorfo, encuentra en un pato hambriento la posibilidad de acabar con su soledad. Pero mientras uno busca compañía, el otro solo piensa en su próxima comida. Una comedia absurda sobre un amor imposible.
Baking with Boris (2024, 8’), de Maša Avramović. Cada mañana, Boris prepara pan y pasteles para todos los habitantes de su pueblo. Pero un día descubre que ha desarrollado una inesperada alergia a la harina. Con humor y calidez, la película acompaña su búsqueda de una solución.
Once Upon a Time in Dragonville (2025, 9’), de Marika Herz. Samson es un pequeño dragón que vive marginado por los demás habitantes de Dragonville. Obligado a abandonar su hogar, llega a Humanville, donde conoce a Simon, un niño que lo ayudará a enfrentar sus miedos.
Poong (2024, 2’), de Laurent Hiroyuki Rohrbasser, Robin Szymczak y Vinh Nguyen. Un golpe fallido durante un partido de ping pong desencadena una aventura inesperada para una pequeña pelota. Una comedia visual llena de ritmo, humor y creatividad.

Mary Anning

Marcel Barelli. 2025. 80’. Animación. Para todo público.
Una de las grandes producciones recientes de la animación suiza, la nueva película de Marcel Barelli rescata la historia de Mary Anning, la niña que revolucionó la paleontología con sus descubrimientos en las costas inglesas del siglo XIX. Pensada para toda la familia, la película celebra la curiosidad, la ciencia y el poder de la infancia para desafiar las certezas del mundo adulto.

Panorama suizo +16: diez cortos

86’. Para mayores de 16 años.
The Undying Pain of Existence (2025, 5’), de Oscar Jacobson. Un modelo desnudo posa inmóvil para una exclusiva clase de dibujo hasta que la picadura de un mosquito pone a prueba su autocontrol.
Return Ticket (2025, 4’), de Irina Georgiadou. Durante un viaje en tren, una pasajera descubre de pronto que está en el tren equivocado. Una reflexión inquietante sobre las decisiones y los desvíos inesperados de la vida.
Banana Soup (2025, 7’), de Geena Gasser. La diosa Timbehes crea la Tierra y a la humanidad fecundándose con una banana. Pero, a medida que crece la población, también aumenta su apetito por esta fruta. Construida íntegramente con bananas, la película propone una mirada sobre el consumo.
Double or Nothing (2025, 10’), de Tokay. Inspirada en una historia real del Tokio de los años ochenta, la película sigue el ascenso y la caída de Akio Kashiwagi, un magnate inmobiliario obsesionado con el juego clandestino.
Wacky Horses! (2025, 4’), de Touka Fatemi, Iara de Jong Gonçalves, Ysabel Steiner, Marija Simovic y Anna Müller. Una joven emprende un viaje por el interior de su propia mente, convertida en un parque de diversiones habitado por criaturas que representan sus pensamientos y emociones.
Der Vegetarierkongress (2025, 16’), de Noah Erni. En 1999, un misterioso caso de intoxicación alimentaria sacude un congreso vegetariano celebrado en un pequeño pueblo suizo. Dos décadas después, dos realizadores intentan reconstruir lo ocurrido, combinando documental y animación.
Thanks, You Too (2025, 10’), de Marion Täschler. Mientras trabaja como camarera, Marion repite una y otra vez el intercambio automático de cortesías con sus clientes: “Gracias”. “Igualmente”. La película explora con humor e ironía los automatismos del lenguaje y las formas en que nos relacionamos con los demás.
Karies (2025, 10’), de Aline Höchli. En una cueva dentro de un incisivo, una chamana trabaja en un inmenso mural hasta que se queda sin pintura. Obligada a emprender un viaje hacia la muela del juicio, deberá atravesar un peligroso paisaje sacudido por tormentas de pasta dental.
Symbionts (2025, 9’), de Quirijn Dees. Formas de vida extrañas se transforman, se reproducen y sobreviven en un ecosistema tan fascinante como hostil. La película explora la belleza y la violencia que conviven en las relaciones simbióticas de la naturaleza.
Hunting (2025, 11’), de Lea Favre. Lea sale en busca de una historia para su próximo documental. En un estadio conoce a alguien que, por primera vez, parece comprenderla, pero, cuando cree haber encontrado a su protagonista, la cacería cambia de dirección.