Día Internacional de la Danza, con el Ballet Folklórico Nacional
En el Día Internacional de la Danza, el Ballet Folklórico Nacional ofrece una función especial en el Auditorio Nacional.
Con dirección de Glenda Casaretto y subdirección de Fernando Muñoz, el espectáculo reúne adaptaciones de clásicos de la música popular argentina.
Programa
Amanecer salteño
Música: Avenida de las Camelias (Pedro Maranesi) / Cuequita del cocherito (motivo tradicional salteño; arreglo: Ariel Ramírez)
Coreografía: Santiago Ayala y Norma Viola
Cuadros: Las Campanas de la Catedral al Amanecer / El Desfile de los Gauchos de Martín Miguel de Güemes / La Cuequita Tradicional (danza) / Malambo de las Pencas
Zamba y Chacarera
Música: La tristecita (Ariel Ramírez) / La Telesita (Andrés Chazarreta)
Coreografía: Nydia Viola
Pericón Nacional
Música: Antonio Podestá
Coreografía: Norma Viola y Santiago Ayala
Buenos Aires adiós (zamba, estreno 2025)
Música: Buenos Aires me voy (Alfredo Ábalos y Rubén Juárez)
Coreografía: Jimena Visetti y Manuel Visetti
A mis viejos (estreno 2026)
Música: A mis viejos (Aníbal Troilo)
Coreografía: Natalia Turelli, Cesar Peral, Soledad Buss y Juan Paulo Horvath
Asistencia artística: Eduardo Virasoro
Rezonga Bandoneón (estreno noviembre 2025)
Fragmentos: Quejas de bandoneón (Sexteto Mayor) / Zita (Astor Piazzolla) / Bandoneón (Astor Piazzolla)
Coreografía: Natalia Turelli, Cesar Peral, Soledad Buss y Juan Paulo Horvath
Asistencia artística: Eduardo Virasoro
Diseño y realización de vestuario femenino: María Ontiveros
La Huella
Fragmento de la obra Giros, de Jorge Caballero
Versión de Mariano Luraschi
Música: Malambo sureño (Cristian Vattimo) / Cadencia y trigo (Raúl Carnota - Mario Bazán)
Cuando sale el sol
Música: Cuando sale el sol (Juan Núñez, Marcos Núñez, Chacho Ruiz Guiñazú), Los Núñez y Ruiz Guiñazú / Mi nieto Ignacio (Bruno Mendoza), Los Núñez
Compaginación y arreglos musicales: Cristian Vattimo
Coreografía e idea general: Jimena Visetti Herrera y Rodrigo Colomba
Diseño y realización de vestuario: Alexis Mirenda y Jorge Vázquez
Reserva de entradas
La actividad es gratuita y requiere entradas. La reserva previa se podrá gestionar de manera virtual en esta publicación a partir de dos días antes del día de la actividad correspondiente, a las 14 h, hasta agotar el cupo disponible. Podrán solicitarse hasta dos entradas por persona (inclusive menores de edad, que en todos los casos deberán ingresar en compañía de un adulto). Cuando el cupo para la actividad se alcance quedará deshabilitada la opción de completar el formulario.
Completado el formulario, el público deberá presentarse el día de la actividad, a partir de las 14 h y hasta una hora antes del inicio, en la boletería (mostradores de planta baja), para retirar las entradas físicas con las cuales acceder a la sala.
Por otra parte, habrá un cupo de entradas que se entregarán de modo presencial en la boletería, el mismo día de la actividad desde las 14 h. Estas entradas se habilitan hasta agotar la capacidad de la sala.
Por consultas sobre entradas e ingresos, escribir a: [email protected]
Miércoles 29 de abril, 20 h
Glenda Casaretto es licenciada en Composición Coreográfica y licenciada en Folklore por la Universidad Nacional de las Artes.
Desde 2006 dirige la Compañía Federal de Danzas, con la que obtuvo subsidios y distinciones, entre ellos los Premios Chúcaro a mejor espectáculo, mejor cuerpo de baile y mejor coreografía. Con dicho elenco realizó giras nacionales e internacionales (Colombia, Chile y Bolivia) y varias de sus obras fueron declaradas de interés cultural en distintas localidades del país.
Entre 2000 y 2023, integró la Compañía de Danza Contemporánea Castadiva, dirigida por Mónica Fracchia.
Entre 2017 y 2023, fue directora del nivel terciario en la ESEA en Danza n.º 1 “Nelly Ramicone”. Además, fue docente en la ESEA en Danza n.º 2 “Jorge Donn” y en el Departamento de Folklore de la Universidad Nacional de las Artes.
Participa habitualmente como jurado en certámenes y concursos relevantes, entre ellos diversas sedes del Pre Cosquín, el Festival Danzamérica y el programa Argentina Baila. Asimismo, fue jurado en el Fondo Nacional de las Artes, en la selección de proyectos para el Concurso de Artes Escénicas.
Desde agosto de 2023 se desempeña como directora del Ballet Folklórico Nacional, dependiente de la Secretaría de Cultura de la Nación.
En enero de 2024 fue reconocida como Ciudadana Ilustre de su localidad natal, Mina Clavero (Córdoba).
Fernando Muñoz es profesor nacional superior de Danzas Nativas y Folklore por el Instituto Nacional Superior del Profesorado de Folklore. Complementó su formación con estudios en Iluminación Escénica en el Departamento de Arte Dramático de la Universidad Nacional de las Artes (UNA) y cursos de Escenografía en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.
Desde 2006 dirige la Compañía Federal de Danzas, con la que obtuvo subsidios y distinciones, entre ellos los Premios Chúcaro a mejor espectáculo, mejor cuerpo de baile y mejor coreografía. Con dicho elenco realizó giras nacionales e internacionales (Colombia, Chile y Bolivia) y varias de sus obras fueron declaradas de interés cultural en distintas localidades del país.
Como intérprete, obtuvo premios como solista de malambo (Pre Cosquín, 1996) y como mejor conjunto de danza (Pre Cosquín, 1997), así como el título de subcampeón nacional de malambo (Laborde, 2001).
Ha integrado jurados en certámenes y festivales de relevancia, como sedes del Pre Cosquín, el Festival Danzamérica y el Festival Nacional del Malambo.
Se desempeñó como director suplente del nivel terciario y como docente en la ESEA en Danza n.º 2 “Jorge Donn”, y como docente en el Departamento de Folklore de la UNA y en la ESEA en Danza n.º 1 “Nelly Ramicone”.
En 2022 recibió un diploma de honor del Consejo Argentino de la Danza por su labor docente.
Desde agosto de 2023 se desempeña como subdirector del Ballet Folklórico Nacional, dependiente de la Secretaría de Cultura de la Nación.
El Ballet Folklórico Nacional, dependiente de la Dirección Nacional de Elencos Estables de la Secretaría de Cultura de la Nación, debutó el 9 de julio de 1990 en el Teatro Colón bajo la dirección de Santiago Ayala y Norma Viola, con un repertorio integrado por cuadros coreográficos basados en mitos, costumbres, historias, leyendas y paisajes; estas creaciones fueron reflejo de la expresión de las culturas regionales y tradicionales argentinas.
En sus más de tres décadas de existencia, el Ballet Folklórico Nacional se ha presentado con gran éxito en Colombia, Brasil, Paraguay, Chile, México, España, Portugal, Bulgaria, Albania, Francia, Suiza y Japón. Desde su creación, continúa realizando presentaciones y actividades didácticas a lo largo del país, llevando el arte de la danza argentina a todos los escenarios posibles.
Conducido actualmente por Glenda Casaretto (directora), Fernando Muñoz (subdirector) y Soledad Buss y Juan Paulo Horvath (asistentes coreográficos), el organismo está integrado por bailarines provenientes de diferentes provincias del país y por un equipo artístico-técnico de destacados profesionales en iluminación, escenario, vestuario, sonido, utilería y multimedia, como así también de un equipo administrativo. Todos ellos planifican y contribuyen con la labor del cuerpo para llevar adelante las propuestas artísticas.