Premio Nacional de Pintura Banco Central. 15 años
El Centro Cultural Kirchner y el Banco Central de la República Argentina (BCRA) presentan el Premio Nacional de Pintura Banco Central. 15 años. La exposición reúne 41 obras pertenecientes al acervo del Banco Central de la República Argentina (BCRA) obtenidas a través del Premio Nacional de Pintura. El certamen comenzó en 2007 con el objetivo de promover y difundir el arte contemporáneo argentino e incentivar la participación de artistas locales y aumentar la colección pictórica a través de una política de adquisición de obras.
Con curaduría de Rodrigo Alonso, las obras seleccionadas configuran un corpus representativo de la historia reciente de la pintura local, así como de la actualidad de la pintura en el panorama contemporáneo. En la colección dialogan obras de artistas históricxs como Josefina Robirosa y Liliana Porter con piezas de nuevas generaciones de artistas que investigan lo pictórico desde el presente y que exploran las amplias posibilidades que se despliegan entre la figuración y la abstracción, dando cuenta así de la diversidad de la escena artística argentina.
La exhibición está integrada por obras adquiridas durante los quince años de existencia del concurso, bajo las categorías de Gran Premio Homenaje, Primer Premio, Primera Mención Jóvenes Artistas, Premio Jóvenes Artistas y Primer Premio Jóvenes Artistas. De este modo, el Premio Nacional de Pintura Banco Central de la República Argentina, se configura como un certamen imprescindible para el incentivo del arte contemporáneo argentino y la promoción del acceso a la producción visual de nuestro país.
Artistas en exhibición
Carlos Alonso, Julia Andreasevich, Valentina Ansaldi, Delfina Bourse, Celina Eceiza, Diana Dowek, Alfredo Dufour, Sara Facio, Guadalupe Fernández Santamaría, León Ferrari, Alfredo Frías, Jorge González Perrin, Agustín González Goytía, Silvia Gurfein, María Gimena Herrera, Magdalena Jitrik, Gyula Kosice, Silvana Lacarra, Alfredo Londaibere, Valeria Maggi, Gustavo Marrone, Ad Minolitti, Luis Felipe Noé, Paula Otegui, Margarita Paksa, Diego Perrotta, Liliana Porter, Alfredo Prior, Alejandro Puente, Agustina Quiles, Josefina Robirosa, Tulio de Sagastizábal, Hernán Salamanco, Jorge Sarsale, Marcia Schvartz, Agustín Sirai, Elsa Soibelman, Clorindo Testa, Diego Vergara, Luis Wells, Ana Won.
La exhibición se puede visitar a partir de su inauguración, el 4 de octubre a las 18 h, y hasta el 17 de noviembre, de miércoles a domingos de 14 a 20 h. No se requiere reserva previa de entradas.
Sobre el Premio de Pintura del Banco Central
El Premio Nacional de Pintura del Banco Central comenzó en 2007 con el objetivo de promover y difundir el arte contemporáneo argentino, incentivar la participación de artistas locales y aumentar el acervo pictórico del Banco Central a través de la adquisición de obras.
A través de una muestra itinerante de la colección premiada, las obras del acervo pictórico del Banco Central han recorrido la mayoría de las provincias estimulando el contacto con la comunidad y democratizando el acceso a la cultura visual.
En 2018 la iniciativa recibió la distinción “Mecenazgo en el siglo XXI” de pptArt por la promoción sostenida del arte visual argentino desde 2007, galardón que reconoce a las instituciones que participan activamente en el desarrollo de las artes y la sociedad en más de 28 países. También, en 2017, fue declarada de interés por el Ministerio de Cultura de la Nación y en 2010 obtuvo el Premio Eikon en la categoría Campaña Patrocinio o Sponsoring Cultural.
El centenar de obras que conforman el acervo pictórico del Banco Central son patrimonio de todas y todos los argentinos y representan el entramado de cultura e identidad del país.
Rodrigo Alonso es licenciado en Artes, especializado en arte contemporáneo y nuevos medios. Investigador y teórico en el campo del arte tecnológico, es un referente de la historia y el presente de esta producción en América Latina. Ha publicado numerosos ensayos y libros sobre el tema; en 2015 publicó una recopilación de sus principales textos titulada Elogio de la Low-Tech. Historia y estética de las artes tecnológicas en América Latina.
Como curador independiente ha organizado exhibiciones en diferentes ciudades del mundo; entre sus exhibiciones recientes se encuentran: Fotografía Argentina 1850-2010. Contradicción y continuidad (The Getty Museum, Fundación Proa, Buenos Aires, 2018); Pensar en abstracto (Museo de Arte Contemporáneo, Buenos Aires, 2017); Pop, realismos y política. Brasil/Argentina. 1960s (Fundación Proa, Buenos Aires; Museo Oscar Neimeyer, Curitiba; GAMEC, Bérgamo; Museo de Arte Moderno, Río de Janeiro, 2012-2013, con Paulo Herkenhoff); Transitio_MX. Biomediations (Centro Nacional de la Imagen/Laboratorio de Arte Alameda, México, 2013, con Sarah Cook); Arqueologías a destiempo (Galería Gabriela Mistral, Chile, 2013); Relatos de resistencia y cambio (Frankfurter Kunstverein, Fráncfort, 2010). En 2011 fue curador del Pabellón Argentino de la LIV Bienal de Venecia. Es profesor universitario de grado y postgrado y asesor de fundaciones artísticas internacionales.